viernes, 26 de febrero de 2010

生命是短暫的,打破規則,原諒快,慢慢地親吻,真正的愛,笑失控,永不停止微笑,奇怪的理由。生活未必是我們黨的預期,但同時我們在這裡,我們應該舞蹈...."

Quien diablos es Chanel????

Mi uniforme

Balmain

Black and more black

New Boots

Burberry Prorsum boots

Valentino

Valentino Clemente Ludovico Garavani, mejor conocido como Valentino (11 de mayo de 1932), es un diseñador de modas italiano, cuya marca es una de las más prestigiosas del mundo.Sus comienzos en la moda se remontan a 1950 cuando, con tan sólo 17 años, abandona su Italia natal rumbo a París, y allí estudió en la Ecole des Beaux Arts y en la Chambre syndicale de la Couture Parisienne. En París trabajó en los talleres de Jean Desses, donde tuvo la oportunidad de ayudarle a diseñar el icónico estilo de la condesa Jacqueline de Ribes, y el taller de Guy Laroche por 2 años.

Aprende el oficio y, en 1959, regresa a Roma para abrir su primera tienda, en la vía Condotti, con el respaldo de su padre y un socio. El mundo de la moda empieza a darse cuenta de que ha nacido una estrella, pero la gran oportunidad llama a su puerta tras la mítica presentación de su "Colección Blanca", en 1968, donde Valentino invento el uso de monograma como una distinguida característica decorativa y presento el logotipo de Valentino (V), en tejidos y accesorios como broches y hebillas.

Durante los 1970s y 1980s Valentino fue el primer diseñador italiano en lanzar colecciones Reddy-to-wear para hombres y mujeres, abrir boutiques en Roma, Milan, en los Estados Unidos y Occidente, elaborar acuerdos de licenciamiento para la distribución de sus creaciones y de idear campañas publicitarias con la colaboración de los mejores fotógrafos.
Desde Jackie Kennedy, a quien le diseña y confecciona su traje de bodas, un vestido mini de color ámbar y en seda georgette que da la vuelta al mundo, le siguieron clientas como Farah Diba, Audrey Hepburn, Nancy Reagan, Liz Taylor. A esta primera generación de clientas se han ido añadiendo otras más jóvenes, pues la elegancia Valentino, sólo se transforma adaptándose con el paso del tiempo a los gustos de mujeres como Brooke Shields, Rosario Nadal, Marie Chantal Miller, Julia Roberts, entre otras.

Su incursión en el mundo de la perfumería ha sido también todo un éxito y su Very Valentino se ha hecho ya con un puesto de honor dentro del difícil y competitivo mundo de las fragancias. El imperio Valentino se extiende desde Nueva York a Moscú, con 49 boutiques repartidas en cuatro continentes. Y si bien la piedra angular es el genio creativo del modisto italiano, el pilar que convirtió la firma en una gran empresa y la impulsó en todo el mundo es su socio y compañero de negocios de toda la vida, el arquitecto italiano Giancarlo Giammetti. La actual diseñadora de la casa Valentino es Alessandra Facchinetti, anterior diseñadora de la casa Gucci.
En el segundo semestre de 2007, con motivo de sus 45 años de carrera, el ayuntamiento de Roma ofreció una muestra retrospectiva, a modo de homenaje, donde era posible revisar sus creaciones en un escenario excepcional, el Ara Pacis del emperador César Augusto.

Tras vender su empresa en 1998, Valentino siguió dirigiéndola hasta el 23 de enero de 2008, cuando se despidió del mundo de la moda con un desfile histórico en París. En 2009 se estrenó la película Valentino: The Last Emperor, un documental rodado a lo largo de un año, que desvela la vida profesional y privada del diseñador.

ESTILO VALENTINO

“Diseño para gente romántica”, suele decir Valentino sobre su estilo. El color rojo, casi anaranjado, aplicado a vestidos de noche es su marca personal (en la jerga de la moda se habla de un rojo Valentino, para definir un estilo y una paleta cromática).

La mayoría de sus clientas afirma que vestir un Valentino les lleva a sentirse ellas mismas. Quizás porque el mismo Valentino dijo una vez: "El carácter y la personalidad de una mujer son infinitamente más interesantes, seductores y encantadores que la belleza por si sola". Valentino se desenvuelve entre la tradición de la alta costura francesa y el diseño, algo que le hace único y especial.

Valentino insiste en la femineidad de la mujer, en resaltar su silueta y en emplear tejidos lujosos y colores vivos. Dentro de un alto nivel de acabado y calidades, Valentino es más bien conservador. Es una alternativa al estilo andrógino y rectilíneo de Giorgio Armani y también a la exuberancia más atrevida de Karl Lagerfeld, John Galliano, Jean-Paul Gaultier y otros diseñadores más rompedores.

COLECCIÓN ALTA COSTURA PRIMAVERA VERANO 2010

ESTILOS DE VIDA

UNIVERSOS DEL VESTUARIO

Los universos del vestuario son el conjunto de prendas de vestir y accesorios con características similares que se deben presentar agrupadas bajo conceptos. Estas propuestas están determinadas por las ocasiones de uso y son interpretadas de acuerdo a la sensibilidad de la moda de cada perfil de consumidor y su estilo de vida. Estos universos y la claridad con que sean asumidos e interpretados por las MARCAS, permitirán mantener propuestas con identidad y claridad frente al mercado objetivo, desde la estructura de la marca y el diseño del producto, hasta el mercadeo y la comunicación visual. Definimos los universos desde su contexto histórico, características, fibras, bases, silueta y colores que los determinaron en su inicio. Fuente: ISCI

FORMAL

Dictatorial, autocrático, diferenciado, jerárquico Se lleva conforme y para cumplir con las reglar y requisitos establecidos dependiendo el lugar, tiempo y ocasión.
Fibras, Lana, algodón y seda, fibras naturales.
Bases textiles, Construidas y rígidas; hoy involucra fibras sintéticas y artificiales para brindar confort y comodidad. (Boucles, espinas de pescado, raya tiza, príncipe de Gales, tweeds).
Silueta, Estructurada y con cortes definidos. Para el mercado femenino participan básicamente los vestidos de una pieza o sastres con falda o pantalón con blusas; en la moda masculina, la camisa de cuello rígido y la corbata son determinantes para acompañar el traje de dos o tres piezas (con o sin chaleco).
Color, El negro para ocasiones de gala y duelo. El blanco para las bodas. Colores oscuros para climas templados o fríos. Colores cálidos para climas cálidos y calientes.
Ocasiones de uso, Múltiples actividades del día a día, mundo laboral y corporativo. Ocasiones de ceremonia y gala. Prendas clave, Trajes, sastres de falda y pantalón, chaquetas, pantalones, vestidos y smoking. Fuente: ISCI

CASUAL
Democrático, versátil, funcional, flexible, interactivo, socio/confortable útiles en diferentes ocasiones y actividades, dentro de periodos cortos de tiempo o en las actividades del día a día.
Fibras, Sintéticas, artificiales y naturales (nuevas tecnologías) puras o mezcladas con fibras naturales. Bases textiles, Los tejidos son confortables, livianos, flexibles y fluidos; ofrecen movimiento y los tactos son suaves. Participan tanto el tejido plano como el tejido de punto.
Silueta, La silueta es menos marcada, el aspecto es más relajado y confortable, pero se mantienen los cortes definidos. Adicional a los vestidos y sastres que en el universo formal denominamos como conjuntos, aquí aparecen sugeridos más no impuestos. Como novedad surge la camiseta. En el vestuario masculino desde camisas con cuellos ligeros hasta busos y camisetas sin cuello.
Color, Escalas de crudos y grises como básicos, complementados por gamas de color determinados por las propuestas de moda según las sensibilidades del consumidor.
Ocasiones de uso, Múltiples actividades del día a día, en el mundo laboral, ciertas corporaciones y celebraciones. Prendas clave, Pantalones, chaquetas, camisas, camisetas, busos, faldas, vestidos y chalecos.

JEANSWEAR
Unisexo, democrático, versátil, funcional. En la década de los años 60 se involucra la cotidianidad como manifestación de rebeldía, efecto de la posguerra de Vietnam. Se expresa a través del cine y la música.
Fibras, Originalmente algodón, hoy mezclado con fibras sintéticas y artificiales.
Bases textiles, Originalmente denims o índigos pesados entre 14 y 16 onzas. Hoy existen nuevas y variadas bases textiles, pesos y construcciones con las mismas características como canvas, tafetanes, diagonales, broken twills y apariencias de lino.
Silueta, Representada originalmente por el clásico JEAN (pantalón) cinco bolsillos, complementado por la chaqueta y la camisa tipo vaquero, las costuras en hilos gruesos en contraste de color, taches y remaches en los remates de costuras. La camiseta t-shirt es el complemento del vestuario para este universo.
Color, El azul proviene del añil, extraído de la planta de índigo. Diferentes acabados logrados por procesos de lavandería, algunos artesanales o de forma artística, los cuales renuevan las intensidades y acabados de los índigos. Otros colores propuestos por conceptos de moda. (lavaré, color denim, sobre teñido, blanco, etc.) Fuente: ISCI

KAKIWEAR,
Subgrupo del universo Jeanswear Confortable, dinámico, funcional, nueva estética masculina, socio/flexible Nace en los 80 cuando los YUPIIES proponen asistir a su entorno laboral de una manera menos formal (un vestuario únicamente para los viernes, pero como no fueron aceptados los jeans en índigo, LEVI’S desarrolla la línea DOCJERS). Surge el auge del “Friday look” es finalmente el pantalón elaborado en una base de algodón (dril), el cual adquiere status y aceptación para múltiples ocasiones. En nuestro medio es asumido como casual en al mercado masculino.
Fibras, Originalmente algodón, hoy mezclado con fibras sintéticas y artificiales. Bases textiles, Diagonales (driles), tafetanes y canvas de pesos livianos.
Silueta, Influenciado por cortes del vestuario formal en la construcción de las prendas, pero con una apariencia informal y más relajada.
Color, El kaki en todas sus tonalidades, complementados por el blanco y nuevas alternativas de color sugeridas a partir de los conceptos de moda. Ocasiones de uso, Múltiples actividades del día a día, universidad y tiempo libre. Prendas clave, Chaquetas, pantalones chinos, pantalones tipo cargo, camisas, camisetas tipo polo y busos. Fuente: ISCI

SPORTWEAR
Tecnología, confortable, multifuncional, cómodo, unisexo, durable, resistente. Nace en los años 80 por el interés y la masificación de los deportes y la influencia de los Juegos Olímpicos. La conquista del espacio emprendía desde los años 60 renueva la curiosidad por el futuro (Guerra de las Galaxias, 2001: Odisea del espacio, Los Supersónicos, Perdidos en el Espacio, Barbarella, Post hippie).
Fibras, Predominan las fibras sintéticas, siendo el nylon protagonista. Bases textiles, Livianas, flexibles, de tactos suaves o ligeros con las nuevas características de las telas inteligentes y tecnológicas.
Silueta, Pantalones deportivos y confortables (tipo sudadera o bombacho), chompas y pantalonetas con cinturas y botas ajustables, accesorios elaborados en velcro, cierres invisibles, cintas o jaretas elásticas y sesgos en contraste de color o materiales reflectivos.
Color, Prendas exteriores influenciadas por los detalles exteriores del activewear. Originalmente fueron el negro, el plata, el rojo, el blanco y el azul. Pero debido a la evolución y a su aceptación como vestuario del día a día, se ha ampliado la gama de color según las propuestas y conceptos de moda.
Ocasiones de uso, Actividades del día a día, escolar, universidad y tiempo libre. Prendas clave, Pantalones deportivos tipo sudadera o bombachom chompas, parkas, busos, chalecos, camisetas t-shirts y tipo polo. Fuente: ISCI


ACTIVE WEAR:
Nace en los años 80 con la obsesión por el cuerpo, la estética, el frenesí, la salud y la búsqueda por la vitalidad y las actividades en las discotecas y en gimnasios. Algunos ejemplos de esta vestimenta se encuentra en Olivia Newton Jhon, Fiebre de sábado en la noche, la música disco y los aeróbicos.
Características: Comodidad, confortable y funcional
Fibras: Algodón, fibras sintéticas y tejidos inteligentes (elastómeros)

Bases Textiles: Tejidos de punto (circular), siempre con efectos de strech y tejido plano.
Silueta: Ajustada al cuerpo como segunda piel

Color: Los tonos que sugieren fuerza y energía son los más importantes. Colores neutros trabajados con fuertes contrastes de color, que hoy están influenciados por las propuestas y conceptos de la moda.
Ocasiones de Uso: Deportes por convicción y tiempo libre
Prendas Claves: Pantalones tipo bombacho o sudadera, shorts deportivos, tops, camisetas y buzos con capucha.


LEISURE WEAR
Nace a principios del siglo XX, el free lance y las nuevas tecnologías propician otros espacios laborales, con actitudes más relajadas donde la casa ya no es solo un espacio para vivir.
Características: Relax, descanso, confort, flexibilidad, funcionalidad.
Fibras: Naturales, mezcladas con sintéticas y artificiales.

Bases Textiles: Tejido de punto y tejido plano. Los tejidos son confortables, livianos, flexibles y fluidos, ofrecen movimiento y los tactos son suaves.
Silueta: Prendas confortables y funcionales.
Color: Tonos claros tranquilos propuestos por los conceptos de la moda
Ocasión de Uso: Actividades con actitud relajada, estar en casa tiempo libre, deportes por convicción.
Prendas claves: pantalones confortables, con cinturas ajustables, camisetas como segunda piel.

BEACH WEAR
Características: Aire libre, playa, deportes y recreación.
Fibras: El nylon y el algodón so las fibras más importantes, siempre mezcladas con fibras elastoméricas o entre sí.
Bases Textiles: El tejido de punto y tejido plano en diferentes opciones de diseños.
Silueta: Para el mercado femenino las diferentes opciones se caracterizan por e ajuste al cuerpo, algunos con las novedosas cualidades de realce. En la moda masculina, son tan validas las siluetas ajustadas como las sobre dimensionadas.
Color: Esta totalmente influenciado por los conceptos de la moda, en donde la estampación juega un papel definitivo.
Ocasión de Uso: Tiempo libre, deportes por convicción o competencia.
Prendas Claves: Trajes de una pieza, bikinis, trikinis, pantalonetas, mini vestidos y accesorios (pareos, sandalias, gorra, bolsos grandes y pañoletas)


UNDER WEAR

Características: Intimidad, sensualidad, seducción, feminidad o masculinidad
Fibras: Fibras naturales, artificiales y sintéticas.
Bases Textiles: Tejido de punto y plano en las diferentes opciones de tecnología de punta y diseños.
Color: Influencias e inspiraciones de los conceptos de moda válidos para el vestuario exterior.
Ocasión: Desarrollado bajo las características de cada universo de vestuario como complemento del vestuario exterior, para las diferentes ocasiones de uso.
Prendas Claves: Brasier, pantys, tops, camisillas, boxers y pantaloncillos.

SLEEP WEAR
Características: Relax, descanso, confort, flexibilidad y funcional.
Fibras: Fibras naturales, artificiales, y sintéticas.
Bases Textiles: El tejido e punto en las diferentes opciones de diseños. Tejido plano en bases livianas y suaves.
Silueta: Prendas amplias y confortables que proporcionen comodidad
Color: El colorido está basado en los diferentes conceptos de la moda.
Ocasiones de Uso: Tiempo libre, descanso.
Prendas Claves: Camisetas, patys, shorts, pantalones y batolas.

La vida es corta....

"La vida es corta, quiebra reglas, perdona rápido, besa lento, ama de verdad, ríete sin control, y nunca dejes de sonreír, por más extraño que sea el motivo.
Puede ser que la vida no sea la fiesta que esperábamos, pero en tanto estamos aquí, debemos bailar...."

martes, 23 de febrero de 2010

Christian Dior


Es uno de los genios de la moda del siglo XX. Su 'New Look', creado en 1947, cambió el modo de vestir de la mujer, tras los oscuros años de la Segunda Guerra Mundial; un hallazgo que le consagró de inmediato.



Nació en Normandía en 1905 y, aunque comenzó la carrera de Ciencias Políticas y la de Música ante la insistencia de sus padres, prontó las abandonó para dedicarse a viajar y después para dirigir una galería de arte. En 1935, habiendo dejado de lado este negocio, empezó a ganarse la vida en París vendiendo a los periódicos dibujos de figurines de moda.
Fue tal su éxito, que en 1938 entró a trabajar con el diseñador Robert Piguet. En 1942 pasó a hacerlo con Lucien Lelong, hasta que en 1946 el empresario textil Marcel Boussac le brindó la oportunidad de abrir su propia casa de costura.

En 1947 presentó su primera colección, llamada "Línea Corola" y conocida en el mundo entero como "New Look" (Nueva Imagen). Tal fue el impacto causado con ella, que Dior fue reconocido enseguida como un genio de la aguja gracias a crear una imagen de mujer muy femenina y coqueta; con faldas de mucho vuelo, cintura muy ceñida y hombros redondeados, que contrastaba poderosamente con los oscuros años de posguerra que se vivían en Francia.

Con el negro, azul y blanco como colores favoritos, y cuidando hasta el más mínimo detalle de sus creaciones -que adornaba siempre con broches y collares de perlas- Dior impuso un sello de elegancia cuyo legado aún pervive.
Christian Dior falleció en 1957. Su aguja fue sustituida por un jovencísimo Yves Saint Laurent, que trabajaba a las órdenes del gran maestro desde 1953. En 1960 Saint Laurent fue sustituido por Marc Bohan, que permaneció al frente de la casa hasta 1989, año en que Gianfranco Ferrefue nombrado director creativo. El italiano trabajó en Dior hasta 1996. Actualmente la marca es diseñada por el británico John Galliano.

COLECCIÓN ALTA COSTURA PRIMAVERA VERANO 2010

My Wedding Dress!!!!


Sofisticada, Glamurosa.... Expectacular!!!

Just Perfect!!!

Sueños .... Realidad



wowww!!!!
2010 es el añooooooo donde los sueños se hacen realidad!!!!

Vestidos y más vestidos





Lo que se estará usando en esta temporada.... además con este calor, perfectos son!!!

Coco Chanel


Un 10 de enero de 1971 Mademoiselle Coco Chanel, revolucionaria, indómita y de proverbial mal carácter, abandonó el mundo de los mortales para instalarse definitivamente en el Olimpo. Murió en sus estancias del Hotel Ritz de París dejando atrás una vida intensa y una leyenda en parte falsa, en parte cierta- que aún hoy, tras su muerte, sigue viva.



Coco Chanel le demostró al mundo que las mujeres eran alguien; que no sólo estaban en el mundo para lucir lo que los hombres los grandes modistos- diseñaban, sino que también ellas eran capaces de crear. Con sus colecciones, Coco cambió radicalmente la apariencia de la mujer y sentó las bases de la moda moderna, al tiempo que cambiaba la mentalidad de las féminas: al defender los trajes de chaqueta y sus masculinos y funcionales pantalones y jerséis de punto, defendía también una manera de vestir más cómoda y, en definitiva, una concepción de la mujer más libre.

Nacida en 1883 en un humilde pueblo de Francia, la pequeña Gabrielle perdió muy pronto a su madre. Su padre, abrumado por la situación, abandonó a la niña en un orfanato, donde fue educada por las monjas, algo que ella siempre intentó ocultar, al igual que su fecha real de nacimiento.

Según distintas versiones, en torno a los 17 años abandonó el convento en el que vivía y trabajaba para convertirse en cantante de cabaret. De la mano de su amante, Etienne Balsan, un rico hombre de mundo de quien aprendió a moverse en sociedad, pronto arribó a París donde dejó de lado sus actuaciones para abrir su primera tienda en 1913, una sombrerería que no tardó en tener gran éxito; tanto, que muy pronto la diseñadora inauguró su primer taller de costura, desde el que empezó, paso a paso, la revolución definitiva del guardarropa femenino. Y es que Coco abominaba de los corsés y las estrecheces, tan en boga en su época, así que se inventó un estilo que fue la primera en adoptar: la mujer del siglo XX, trabajadora, independiente y emancipada, necesitaba ropas cómodas y sobrias para ir al trabajo, un vestuario que le hiciera sentirse elegante sin dejar se ser ella misma.

El color negro, los trajes de chaqueta, las camisas blancas de líneas rectas, el pelo corto, los jerséis masculinos adaptados a la mujer, la ropa sport... Todo ello fue saliendo de su cabeza, y la sociedad del periodo de Entreguerras lo entendió e imitó. La leyenda Chanel había comenzado.

Su vida estuvo llena de avatares, amantes y desencuentros. Uno de los escándalos más sonados de su vida fue su romance con un oficial nazi, hecho que la llevó al exilio en Suiza durante la II Guerra Mundial. París, sin embargo, le perdonó su error y a su regreso, en 1954, Coco no tuvo problemas para reinaugurar su actividad con enorme éxito. Por aquel entonces la francesa presentó al mundo una de sus colecciones más esperadas, en la que lanzó su famoso traje de chaqueta Chanel. Pocos años después, cualquier mujer de relevancia social tenía uno de esos diseños en su armario.

La Grande Mademoiselle murió en 1971 con las botas puestas, cuando se encontraba embarcada en la preparación de su nueva colección. El mundo perdió a una de las grandes, pero su estilo y enseñanzas forman parte del inconsciente colectivo. En Estados Unidos, en 1979, se estrenó una obra de teatro basada en su vida y protagonizada por Catherine Hepburn.

EL BACKSTAGE DE LA COLECCIÓN prêt-à-porter PARIS-SHANGAI


COLECCIÓN ALTA COSTURA PRIMAVERA VERANO 2010

Maria Antonieta



Con su exuberante juventud y pálida belleza; María Antonieta continua siendo recordada como una de las mujeres más estilizadas y a la moda de la historia Europea.

Placebo